Hvordan Blackpink, Red Velvet og mere omdefinerer kvindelighed i K-pop

How Blackpink Red Velvet

Af T.K. Park og Youngdae Kim

INår du tænker på K-pop, kommer de syv unge mænd i BTS højst sandsynligt til at tænke på, men de kvindelige kunstnere nyder deres egen storhedstid. Red Velvet ramte for nylig syv byer på deres første nordamerikanske turné, mens Blackpink tog Coachella med storm og blandede sig bag scenen med deres fans Ariana Grande og Will Smith. Wonder Girls 'Sunmi og Girls' Generation's Tiffany har brudt sig løs fra pigegrupperne, der lavede dem, og står nu i spidsen for deres egne amerikanske ture. Og disse kvinder gør det med tillid, styrke og flair, fuldstændig ligeglade med det mandlige blik - eller med andres blik for den sags skyld.





hvad er en dårlig pige

Den engelsksprogede diskurs om K-pop-idoler, og især kvindelige idoler, er stadig i høj grad formet i 2012 New Yorker artikel af John Seabrook med titlen ' Fabrikspiger . ' Udgivet samme år, som Gangnam Style blev et globalt fænomen, malede Seabrooks artikel et billede af kvindelige K-pop-idoler som omhyggeligt udformede genstande ved hjælp af Girls 'Generation-den mest succesrige K-pop-pigegruppe indtil da-som den primære fokus. Det var en velkendt historie for alle, der havde fulgt K-pop. Kunstnerne rekrutteres i ungdomsårene, gennemgås en streng træningsplan og gennemgår plastikkirurgi, så de kan udføre deres producenters vision: et billede af smukke, men nedslidte koreanske kvinder, i modsætning til de mandlige idoler, der mere frit afviger fra de konventionelle kønsnormer.

Getty Images

Girls 'Generation optræder på KBS Korea-China Music Festival i august 2012



Denne karikatur vandt et stort køb, blandt andet fordi den indeholdt en vis sandhed, og også fordi den passede kvindelige K-popstjerner ind i den fremherskende amerikanske forforståelse om asiater og kvinder: Asiater formodes at være mekaniske, kvinder er beregnet til at blive objektiveret, og derfor gav det mening, at asiatiske kvinder popstjerner blev mekanisk objektiveret.

Men selv i 2012 var denne beskrivelse ikke helt på mærket. Det er sandt nok at sige, at en vedvarende belastning i K-pops pigegrupper involverer at gøre kvinder til et objekt for mandlig lyst-som det er tilfældet med kvindelige popartister overalt. Men det er en fejl at tro, at kvinderne i K-pop udelukkende handler med at markedsføre sig selv som fremstillede objekter af dette ønske. I sandhed viser selv de mest 'fremstillede' K-pop-pigegrupper et stort bureau, og deres profil udvikler sig, efterhånden som deres karriere skrider frem.

1990'erne-2000'erne: Femininitetens duellerende sider



https://www.youtube.com/watch?v=6i_6GUsnzew

Fin.K.L's 'To My Boyfriend', udgivet i 1998

rumfilm med jennifer lawrence

Objektivering og agentur dannede den nuværende og modstrøm, så længe pigegrupper har eksisteret i den moderne K-pop-idolscene. For den første generation af K-pop-pigegrupper i slutningen af ​​1990'erne var dette delvist en funktion af deres referencematerialer: Pigegrupperne, der efterlignede amerikanske kunstnere, lænede sig mere mod at vise tillid og uafhængighed, mens grupper, der emulerede japanske handlinger, huggede tættere på konventionelt billede af dårlige asiatiske kvinder. Sidstnævnte var først mainstream. Påvirket af japanske grupper som SPEED, den førende første generation af K-pop-pigegrupper, såsom S.E.S. og Slut.K.L , etablerede det forløb, som mange kom til at betragte som standard K-pop-banen for kvinder som et objekt for mandlig lyst: en gaggle af søde piger, der vokser til yndige unge kvinder over tid. I mellemtiden kan grupper lide Baby V.O.X. og Diva , der efterlignede den hip-hop-baserede musik og billeder af TLC, dannede modstrøm af kvindelige kunstnere med selvsikre og spunky holdninger.

https://www.youtube.com/watch?v=U7mPqycQ0tQ

Girls 'Generation's' Gee ', udgivet i 2009

Første generations K-pop-pigegruppers popularitet gik ind i en brakperiode omkring 2003, hvor idolgrupper generelt tabte terræn til R & B-handlinger. Så i 2007 debuterede Wonder Girls, Kara og Girls 'Generation og dannede anden generation af K-pop-pigegrupper. Det var også denne generation, der perfektionerede strategien med at gøre kvindelige kunstnere til et omhyggeligt kureret produkt og dyrke det, der blev kendt som onkelfans- midaldrende mænd med disponibel indkomst og tvivlsomme motiver . Det er fabrikspigerne, Seabrook stødte på, da anden generations pigegrupper var de første, der nød en meningsfuld popularitet på det amerikanske marked ved at dukke op på Billboard hitlister, optræder på talkshows sent om aftenen og tager på landsdækkende ture.

Men ikke engang Girls 'Generation, arketypen for en kvindelig K-pop-idolgruppe, nøjes kun med at projicere et billede af nedstemte unge kvinder. Fra begyndelsen havde Girls 'Generation en stribe af styrke og uafhængighed, der blev overskygget under toppen af ​​deres karriere, men genopdaget senere. For eksempel viste teksterne fra 2007's Into the New World, gruppens første hitsingel, en ubesværet beslutning: Vent ikke på noget specielt mirakel / Den hårde vej foran os er / Den ukendte fremtid og en mur / Vi vil ikke ændring, giver vi ikke op. Disse ord dukkede op igen som et slogan til stearinlysprotesterne 2016-17, der førte til anklagelse og fjernelse af daværende præsident Park Geun-hye.

Selv i denne højeste objektiveringsperiode var der masser af kvindelige K-pop-idoler, der understregede tillid og handlefrihed. 2NE1, der debuterede i 2009, er et bemærkelsesværdigt eksempel. 2NE1 arvede det spunky billede af Baby V.O.X. og Diva, og blandede den moderne hiphop-æstetik foretrukket af deres produktionsselskab YG Entertainment. Resultatet er en gruppe, der bevidst afviste den konventionelle søde-sexede akse til fordel for at være swag-baserede alfa-piger. Desuden ville den første generations kvindelige idoler udvikle sig til at blive mere dominerende og ansvarlige, efterhånden som deres karriere skred frem. Lee Hyo-ri, der begyndte sin solokarriere i 2003 efter et vellykket løb i Fin.K.L, gjorde mere end blot at projektere et image. Ved aktivt at deltage i skabelsen af ​​sin egen musik, hævdede hun ægte agentur over alle aspekter af hendes kunstneriske art. Dette mønster ville gentage sig med andre kvindelige idoler, der avancerede deres karriere, som BoA, Tiffany og Sunmi.

https://www.youtube.com/watch?v=K64mb5KUhhs

Gains 'Bloom', udgivet i 2012

Den senere del af denne periode var også præget af en aggressiv markedsføring af seksualitet. Tre bemærkelsesværdige eksempler-HyunA, Gain og IU-demonstrerer tre forskellige måder, hvorpå kvinder i K-pop sublimerede deres seksualitet til kunst. Provokatør HyunA er den voksne version af hendes tidligere gruppe Wonder Girls, der opretholder den lyse og muntre stemning, men med mere hud og suggestive dansetræk. Gain på den anden side foreslår ikke - hun udtrykker bekræftende sin seksualitet, hvilket gør hendes præsentation ikke om det blik, hun ville tiltrække, men om det ønske, hun føler. Dette er især tydeligt i musikvideoen til hendes single Bloom fra 2012 med sin imponerende skildring af egen glæde, hvilket gør Gain mere populær blandt kvinder end mænd. IU er uden tvivl den mest cerebrale af de tre, da hun nyder den subversive kraft, der skabes af det vidende blik bag hendes pigelige ansigt. Ligesom Madonna udnytter IU hendes feminine charme som et middel til kontrol. IU's tilsyneladende mere traditionelle seksualitet er faktisk en stærkt dyrket enhed, der fremkalder underkastelse fra mænd, som hun ser ud til at være underdanig til.

2010-nutid: Redefining Womanhood

Kvinderne i K-pop står over for en unik udfordring i forhold til deres mandlige kolleger. I modsætning til K-pop-boybands, hvis fandom hovedsageligt er kvinder, er K-pop-pigegrupper elskede af både mænd og kvinder, hvor hver kunstner har en anden blanding af mandlige og kvindelige fans. I de sidste par år blev K-pops kvinder mere afstemt end nogensinde mere efter deres komplekse kønsdynamik hos deres fans, der lever i en #MeToo-æra feminisme og flydende kønsidentitet. Selvfølgelig forbliver de mere tilsyneladende 'konventionelle' K-pop-pigegrupper, såsom Twice eller IZ*One, fortsat enormt populære. Og lige så populære er grupper som MAMAMOO, hvem prale med deres seksualitet og gør det på deres egne præmisser, ikke for at imødekomme andres forventninger.

https://www.youtube.com/watch?v=IHNzOHi8sJs

Blackpinks 'DDU-DU DDU-DU', udgivet i 2018

Blackpink er uden tvivl leder af sidstnævnte gruppe. Blackpink er frisk fra deres Coachella-debut og er denne generations 2NE1, der kombinerer deres forgængers alfa-pige-swag med modellignende udseende. Med mere flash, mere glam og mere swag dominerer de fire kvinder i Blackpink - Jisoo, Jennie, Rosé og Lisa - scenen som fire Beyoncés, totalt blottet for enhver aegyo (søde udtryk), der længe har karakteriseret K-pop-pigegrupper.

Red Velvet, på den anden side, fortsætter SM Entertainments pige-gruppetradition med søde piger, der vokser til muntre unge kvinder. Alligevel, ligesom deres forgænger Girls 'Generation, opretholder Red Velvet en stribe uafhængighed, der afviser at være blot genstand for lyst (f.eks. Bad Boy , hvor de betragter de mænd, der nægter at bøje sig for dem som en udfordring, der er værd at erobre.) Yderligere bærer Red Velvet sin feminisme stolt: Gruppens leder Irene lavede for nylig bølger ved at sige på et fanmøde, at hun læste Kim Ji-young, født 1982 , Cho Nam-ju’s bedst sælgende feministiske roman. Irenes erklæring blev mødt hyl af sexistisk forargelse . Men Irene og Red Velvet blev ved med at undskylde aldrig for hendes tro på ligestilling.

https://www.youtube.com/watch?v=XEOCbFJjRw0

LOONAs 'Butterfly', udgivet i 2019

blodtryksmedicin, der ikke forårsager hårtab

LOONA præsenterer endnu en mulighed og tiltrækker LGBT -fandom med kønsflydighed. Med sit koncept om månedens pige - introduktion af et nyt medlem hver måned i et kalenderår - syntes LOONA i første omgang at være på et lignende spor som Red Velvet. Endnu med sange og musikvideoer der appellerede til æstetikken i attraktion af samme køn , indviklet koreografi der sætter dem på niveau med deres mandlige kolleger og et rummeligt koncept, der giver dem mulighed for at repræsentere hver pige, dyrker LOONA en helt ny slags forskelligartet fanbase.

Hvor skal de kvindelige K-pop-idoler hen næste gang? Selvfølgelig vil den foregående generation fortsætte processen med at modnes til deres eget kunstværk. Taeyeon fra Girls ’Generation, for eksempel, vokser hurtigt frem som en stor skikkelse i sig selv. Men den seneste udvikling tyder på, at K-pops kvinder er på vej til at overvinde den sidste grænse for idolmusik: at få agentur over præsentationen af ​​deres udseende, image og musik. Med nye pigegrupper som (G) I-dle med kvindelige kunstnere, der producerer deres egen musik og fortælling-og etablerede grupper som to gange tager mere kreativ kontrol over deres tekster og scener-virker virkeligheden ikke så usandsynlig. Langt fra at være 'fabrikspiger' kortlægger K-pops kvinder i stigende grad deres egen kurs med større uafhængighed end nogensinde.