Os komponist Michael Abels taler om, hvordan 'I Got 5 On It' formede filmens slutning

Us Composer Michael Abels Talks Howi Got 5 Itshaped End Movie

Jordan Peele Os er mere spænding end rædsel. Boxhittet følger Adelaide (Lupita Nyong’o) og hendes families frygtindgydende rejse, da de fire står ansigt til ansigt med deres dobbeltgængere-omtalt som bundne i filmen. Der er den imponerende kopi af far Gabe (Winston Duke), al brutal kraft og blussede næsebor; en teenage-look-alike af datteren Zora (Shahadi Wright Joseph), hendes hoved let bøjet med et fuldt, ubehageligt smil om hendes ansigt; en grinende, knurrende vild version af sønnen Jason (Evan Alex), sjældent set uden maske; og Adelaides brede øjne, gruff-stemte andre. Disse fire er snedige, tavse og ser ud til at være meget stærkere end deres øvre middelklasse-kolleger. Mens filmens plot løb mod svar på, hvorfor de eksisterer, stiger og falder spændingen gentagne gange.

er ingen barmhjertighed rick ross

Filmens opsigtsvækkende soundtrack, styret af veterankomponist Michael Abels , fungerer som en historiefortæller i sig selv og inddøver hver scene med en foruroligende følelse, der hænger til det sidste. Abels håndterede gospel -gysen af Gå ud efter Peele opdagede ham på YouTube. Og succesen med Gå ud skåret et specielt rum ud for ham i filmindustrien og Peele's indre cirkel. Han har givet mig en fuld chance for at udtrykke min kreativitet inden for hans vision, så når som helst jeg kommer til at arbejde med ham, har det været et velsignet område, fortæller komponisten til MTV News over telefonen.





MTV News talte med Abels om lyden af Os , valget om at bruge I Got 5 On It, og hvad ville han gøre ved sin egen dobbeltgænger.

https://www.youtube.com/watch?v=WFGmO1e_sAU

MTV Nyheder: Hvordan var din tilgang til at komponere musik til Os adskiller sig fra Gå ud ? Jeg læste det for Gå ud , Jordan Peele forsynede dig med et script, og du skabte musik baseret på det.



Abels: Jordan kan lide at høre musik i præproduktion, før han overhovedet har optaget en film, fordi det hjælper ham med at designe filmens lydlige verden såvel som den visuelle verden. Forskellen her er, at det var en anden historie, og musikken skal identificere sig med karaktererne i denne film og fortælle deres historie. Han ville have mig til at eksperimentere med dualitet i musikken, bare fordi dualitet er et overordnet tema i selve filmen. Instrumenter, der normalt ikke går sammen. Der er en soloviolin, men der er også en cimbalom (et slags instrument, der ligner et klaver, men der spilles med hamre). Der er et nummer, hvor en kalimba, berimbau og didgeridoo spiller sammen, og de er alle fra forskellige kulturer, så der blev eksperimenteret meget med traditionelle og utraditionelle lyde specifikt til at komme med den soniske palette til Os .

MTV News: Cimbalom blev Umbraes (Zoras dobbeltgænger) definerende lyd. Fandt du, at du havde andre instrumenter til at fungere som modsætninger for andre medvirkende?

Abels: Ikke så specifikt som den, fordi det ser ud til, at der er beslutninger, der sker som følge af arbejdet med filmen, og det er ikke som jeg sagde, OK, jeg har disse fire karakterer, og dette er hendes instrument, dette hans instrument ..., og så frem. Jeg kunne starte på den måde, men så udvikler filmen sig, og forskellige scener har brug for forskellige slags musik, og det ville være for begrænsende. Cimbalom syntes at fungere rigtig godt i scenerne med Umbrae og hendes smilende uheld.



En anden ting er, at der er en soloviolin, og det sker meget over Red, som er Adelaides dobbeltgænger, og violinen havde på en eller anden måde en meget god måde at udtrykke Reds søgen efter retfærdighed på. Så der er en truende ondskab for hende, men der er også en åndsfrihed, som hun har. Violinen var meget god til at afbalancere de to følelser.

Universel

MTV News: Hvad repræsenterer den bundne for dig? Hvordan så du ud for at afspejle dette i musikken?

Abels: Jordan giver ikke folk et specifikt eksempel på, hvad de tøjrede repræsenterer, fordi han ønsker, at publikum skal kunne deltage i processen med at beslutte, hvilke metaforer, der stemmer bedst med dem om filmen. Bundet er mennesker, der ikke har muligheder i deres liv. De er begrænsede i deres evne til at fungere som fuldstændigt uafhængige individer og har adgang til ting, som vi har, som vi tager for givet. Hvis det minder dig om nogen, uanset om det er en gruppe i samfundet eller dig selv, er det sådan en idé, der er i sagen om, hvad denne film taler om. Jeg tror, ​​at alle i deres eget liv kan identificere tidspunkter, hvor de ikke har været fri til at udtrykke sig eller ikke har haft de muligheder, som andre har haft.

En af de store ting ved filmen er, at fordi du kan identificere dig med karaktererne på et eller andet niveau, ikke bare er du bange for dem i en forstand, kan du føle empati med dem på en anden. Det er en af ​​de smukke dualiteter i os, en af ​​de mange dualiteter, der er til stede. Der er tidspunkter, hvor musikken føler med dem og ikke er skræmmende, men faktisk ensom og isoleret. Især banen kaldet Human, hvor du er i undergangen, og du ser deres verden. Der er nogle tomme lave lyde af vind, der fløjter gennem en tom hule, lyde, vi kalder 'stemning', der er musikalske, men som i baggrunden skaber en slags lydmiljø. Så er der stemmer. Der er mange stemmer i partituret, og på det tidspunkt siger de ikke engang ord, de stønner bare på en meget angst og ensom måde. Alle disse ting er designet til at skabe de følelser, som de tøjrede har, og hvorfor de handler som de gør.

hvordan slippe af med et forkølelsessår natten over

MTV News: Hvor kom inspirationen fra til ' Hymne '?

Abels: Det kom fra min originale samtale med Jordan om den type musik, han ville høre i filmen. Han bestemmer denne ide om dualitet, og den anden ting, han sagde til mig, var, at han ville starte filmen med børnestemmer. I hans film er en af ​​de ting, han virkelig er kendt for, at tage noget, du tænker på i en kontekst - normalt, at den kontekst er meget sød uskyldig eller glad - og omarbejde den med billeder, der får dig til at se på en helt anden vej. Så med børns stemmer ville vi tænke på dem som meget søde og uskyldige, så han ville have mig til at starte med det og vise folk, at børns stemmer kan være meget skræmmende og forstyrrende.

Det, du har brug for at få fra Anthem, som publikum, er, at der er en gruppe mennesker, og de er organiserede, så melodien er lidt som et kampråb. Du hører denne meget marchlignende, militaristiske musik, og du kan fortælle, at denne gruppe mennesker har en ond hensigt, selvom du ikke kan forstå, hvad de siger. Men så er det også vigtigt, at dette kampråb ikke lyder som om det kommer fra en anden kultur end vores egen. Så frem for en militaristisk vestlig march falder beatet, og det er virkelig funky og går imod stemmerne, ikke med det. Det består af trommer fra en flok forskellige kulturer, og det var min måde at lade folk vide, at dette er en march for alle menneskers mennesker.

MTV News: Hvem vil du sige er filmens skurke - menneskerne eller de bundne?

Abels: Det er hele filmens natur: De fastbundne er menneskelige, og det er det vigtigste at forstå om dem. De er ikke udlændinge. De er os. Filmen gør det uklart, hvor meget de er adskilt fra os, og hvor meget de bogstaveligt talt er en del af, hvem vi er. Det er meningen, at du skal komme væk og stille det spørgsmål. For mig tror jeg, at svaret klart er begge dele.

Universel

MTV News: Hvis du kommer i samme situation som Adelaide, ville du så slå din dobbeltgænger ihjel eller lade dem leve? Hvorfor?

hvordan man bruger de 3 muslingeskaller

Abels: Det er så godt et spørgsmål. En ting ved Jordans historiefortælling, og noget jeg synes er nøglen til hans mærke, er, at hans karakterer fungerer som enhver normal person ville gøre i utrolige situationer. For eksempel ringer de til politiet i begyndelsen og ikke i slutningen. Og de siger humoristiske ting, meget mørkt humoristiske ting i foruroligende situationer, fordi det er det, folk gør. Humor er nøglen til, at vi kan håndtere stressede situationer. Grunden til at jeg tager det op, er fordi jeg ville dræbe min dobbeltgænger? Det ville jeg bestemt ikke, men hvis min dobbelt skulle slå mine børn ihjel, tror jeg, at svaret er, at jeg ville.

MTV News: Hvor anderledes tror du, at filmens energi ville have været, hvis i stedet for den forfærdelige gengivelse af Jeg fik 5 på den , der spillede i baggrunden for opgøret mellem Adelaide og Red, den originale sang, 'Pas de Deux' fra Pyotr Ilyich Tchaikovsky's Nøddeknækkeren , blev spillet?

Abels: Det ville have været anderledes, det er helt sikkert. Hvor anderledes var det dog, jeg kunne ikke fortælle dig det. Udtrykket Pas de Deux, det kommer fra klassisk ballet. Det er et navn givet til en scene i en ballet, der indeholder prima ballerina og hovedmandsdanser, og så laver de en duet. Den grove oversættelse af Pas de Deux 'er duet.' Den oprindelige intention fra manuskriptet var, at scenen ville blive understreget af 'Pas de Deux' fra Nøddeknækkeren . Der er en lang version af den scene, der er scoret på den måde. Ideen var, at vi ville bruge den musik, eller jeg skulle lave en gyserversion af det, og det var en spændende udfordring, som jeg glædede mig til, men det var klart for Jordan, efter trailerens svar, hvad skulle gøres.

(JOHANNES EISELE/AFP/Getty Images)

Han er en visionær med sine egne ideer, men han reagerer også på feedback. Jeg tror, ​​det kommer fra hans improvisationskomediebaggrund, hvor så meget af det, folk, der improviserer, gør som et svar på, hvor publikum tillader dem at gå kreativt. Det var klart for ham, at der skulle være en vis gevinst for det svar, som folk havde. Så vi besluttede at bruge 5 On It som denne ting, der blev snoet til sidste kamp i stedet for Tchaikovsky, og jeg synes, det var et meget godt valg.